Lacerti di anima: Poesia, corpo e identità in un mondo che cerca partecipazione

“Qualcuno mi ha detto che le mie poesie sanguinano. Credo non esista simbologia più adatta per esprimere il significato di questo libro.”

Queste parole, pronunciate dall’autrice di Lacerti di Anima, Silvia Lisena, racchiudono l’essenza di un’opera che non parla solo di disabilità, ma soprattutto di umanità. Un libro che con versi essenziali e musicali, racconta frammenti di vita, amori complicati e identità in cerca di un nome.
Ai cedere al pietismo né al linguaggio confezionato delle campagne di sensibilizzazione.

Pubblicato da Impremix Edizioni e disponibile anche su Amazon, Lacerti di Anima si affianca all’altro lavoro dell’autrice, il romanzo Il Circo delle Meraviglie, edito da Abrabooks.

Scrivere oltre i confini del genere e del corpo

“Sono sempre stata una scrittrice di prosa,” racconta Lisena, “ma la poesia mi ha sorpresa. È arrivata nei momenti in cui avevo bisogno di leggerezza, di sintesi, di musica.”

Nata da questa esigenza intima, la poesia in Lacerti di Anima assume una forma essenziale e tagliente. Non descrive, evoca. Non spiega, suggerisce. Ogni verso è un frammento, un “lacerto”, appunto, che richiama la tradizione alta della lirica italiana — da Petrarca a Leopardi — ma si apre a un lessico contemporaneo, personale, radicale.

Sorprendentemente, la parola “disabilità” compare poco. “Parlo di diversità,” dice l’autrice. “Che è ciò che, in fondo, ci accomuna tutti.” È una dichiarazione di poetica, ma anche una dichiarazione politica: il corpo che scrive è prima di tutto corpo umano, con desideri, limiti, linguaggi propri.

“Oproc” e “Il Nome Perduto”: La grammatica della resistenza

Tra le poesie più potenti, spiccano Oproc e Il Nome Perduto.

Oproc, parola che è “corpo” letto al contrario, è un inno al corpo non conforme. “Parlo del mio corpo, ma potrebbe essere quello di chiunque non si adatti a uno standard,” afferma Lisena.

“Un corpo odiato, temuto, amato, ripudiato ma infine rispettato. Perché ha resistito. Perché è sopravvissuto nonostante tutto. Nonostante noi.” È il corpo che lotta, che si rifiuta di essere semplificato, che esiste nella sua interezza e non chiede il permesso di essere. Il Nome Perduto, invece, affronta il tema delle malattie rare e non diagnosticate. “Mi interrogo sul valore del nome,” dice. “Il nome come identità, ma anche come stigma. Cosa accade quando non ne hai uno?”

 In un sistema medico e culturale che ha bisogno di etichette per riconoscere l’esistenza, la poesia diventa strumento di autodeterminazione. Una dichiarazione di presenza: “Io ci sono. Anche senza etichetta.”

Società, amore, e la retorica dell’inclusione

L’esperienza personale dell’autrice si intreccia con una critica lucida alla narrazione dominante sulla disabilità.

“Il problema non è la mia condizione,” osserva. “Ma come la società la interpreta.”

Silvia denuncia la frammentazione del mondo associativo, spesso più concentrato sulla visibilità che sull’intersezione reale dei bisogni. “Si coltiva il proprio orticello,” dice. “Manca una rete vera.” Anche sull’inclusione sentimentale, la sua posizione è controcorrente. “Continuare a fare convegni per dire che anche le persone con disabilità possono avere una vita sessuale non aiuta. L’amore vero sarà inclusivo solo quando non dovrà più essere urlato, ma semplicemente vissuto.”

Tra lavoro, arte e nuovi progetti: vivere senza chiedere permesso

Nel quotidiano, Silvia Lisena è insegnante. Un lavoro che, per chi ha disabilità e non è automunito, comporta ostacoli pratici ancora troppo spesso ignorati.
A complicare ulteriormente il quadro è l’attuale impostazione del percorso di reclutamento docenti voluta dal Ministero, che non agevola in alcun modo gli aspiranti insegnanti con disabilità motoria. Silvia insegna nel paese in cui abita — una condizione fortunata — ma sottolinea che non tutti hanno questa possibilità.

Ma c’è anche l’arte, che diventa strumento di lotta e comunicazione.

“L’arte è linguaggio accessibile,” dice. “Una porta aperta, più che un microfono. Può toccare senza spiegare, può accogliere.”

Sta già lavorando a un nuovo progetto: un manuale sulla disabilità pensato per scardinare stereotipi e accompagnare chi fatica a trovare una voce. Ma il suo vero consiglio, oggi, è semplice: “Contattate altre realtà. Rompete i confini appena potete. L’unione fa la forza.”

Poesia come specchio e arma

A chi si sente perso, Silvia regalerebbe Oproc. A chi guarda la disabilità solo come limite, dice:

“I limiti sono fatti per essere superati.”

E Lacerti di Anima, in fondo, è proprio questo: una cartografia frammentata del possibile. Un libro che non cura, ma apre. Che non consola, ma invita. Che non urla, ma resta.
Perché, come scrive Silvia, “sanguinare non è sinonimo di debolezza. È il segno che siamo ancora vivi.”